Wo wäre Superman ohne das rote Flattern seines Umhangs, das gelbe Licht der Erdsonne – und den grünen Bildschirm hinter ihm? Der Greenscreen kommt natürlich nie ins Kino, sondern wird durch einen Himmel voller Sterne oder die Skyline von Metropolis ersetzt Seit mehr als einem Jahrhundert verwenden Filmemacher die „Greenscreen“-Technik – oder genauer gesagt das Chroma-Key-Compositing – um uns dies zu ermöglichen Zu glauben, dass ihre Schauspieler das Unmögliche tun. Dass sie über der Erde schweben, oder ein Verbrechen untersuchen in Toontown, oder Zusammenbau der Avengers, oder Begegnung mit einem Tyrannosaurus Rex.
Tatsächlich ist das Erstellen von Greenscreen-Filmen so einfach – und, wie Studiomanager zum Glück zugeben, so billig –, dass es sogar für weniger fantastische Szenen verwendet wird . Männer, die in der Nähe eines Motels aus einem Auto steigen, in der Serie von David Fincher Mindhunter? Greenscreen: Es gab kein Motel, nur ein Schild an einem Studio, das vor einem großen alten grünen Bildschirm stand. Mann erklärt das Kaltfront in den Abendnachrichten? Greenscreen. Es ist an dem Punkt angekommen, wo nicht mit Greenscreens, wie im kürzlich veröffentlichten (und einen Kassenschlager ). TopGun:Maverick, ist eine Frage von schwitzendem, fleißigem Stolz.
Die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Greenscreens
Wir assoziieren es vielleicht mit dem modernen Filmemachen, aber der Greenscreen ist der Urvater aller Spezialeffekte. Die Grundvoraussetzung dafür, dass man einen solchen Effekt schmuggelt Bild in den Hintergrund eines anderen zu verwandeln, was einer der frühesten Tricks des Kinos war. Im Jahr 1903, während der Produktion Der große Eisenbahnraub„Edwin S. Porter hat das Innere eines Bahnhofs am Set fotografiert, wobei ein großes schwarzes Rechteck als Fenster diente.“ Dann füllte er genau dieses Rechteck (unter Verwendung einer Technik namens „Doppelbelichtung“) mit Aufnahmen eines heranfahrenden Zugs. Der große Block der Farbe – Schwarz für Porter, dann Blau und Grün für die folgenden Jahrzehnte des Kinos – ist ein Leitfaden für Filmemacher, der ihnen sagt, wo das Neue ist Bilder müssen raus.
Die Wahl dieser Farben hatte damit zu tun, wie unnatürlich sie sind. Abgesehen vom unglaublichen Hulk gibt es hier keine menschliche Haut Schattierungen. Wenn Redakteure also alle Chroma-Key-Blau- oder Grüntöne in einem Rahmen austauschen und ihre interpolierten Bilder hinzufügen, entsteht ein Übergang glatt.
Sogar diese zuverlässige Grundausstattung des Kinos ist ein bisschen wie ein Dinosaurier. Als Industrial Light and Magic an der Hitserie von Disney+ arbeitete Der Mandalorianer, Techniker eingesetzt Große LED-Wände als Kulissen für ihre Schauspieler. Diese nicht reflektierenden LED-Bildschirme zeigten einen Video-Feed des benötigten Hintergrunds eine Szene – beispielsweise Stockvideos einer atmosphärischen Bergkette oder sogar des computergenerierten Büros des Klienten, gespielt von Werner Herzog Die Bildschirme befanden sich an den Innenwänden und am Dach einer zylindrischen Kammer mit einem Durchmesser von 75 Fuß und einer Höhe von 21 Fuß und umschlossen die darin befindlichen Schauspieler . Ein Schauspieler kann jetzt seinen Erzfeind und die Umgebung, in in der sie kämpfen,sehen, anstatt eine Imaginäre nachspielen zu müssen Kampf gegen einen sterilen Greenscreen.
Das ist alles sehr kostspielig und die LED-Kammer wird nicht sofort die Chroma-Key-Filmproduktion in jedem Film ersetzen. Aber Richard Bluff, der überwachte die visuellen Effekte auf Der MandalorianerEr geht davon aus, dass es irgendwann passieren wird. „Wir kommen an den Punkt, an dem die Menge an genutztem Greenscreen massiv reduziert wird. “,sagte er in einem Interview. „Und der Himmel ist im Moment die Grenze.“
Dieser Inhalt wurde maschinell aus dem Originalmaterial übersetzt. Aufgrund der Nuancen der automatisierten Übersetzung können geringfügige Unterschiede bestehen. Für die Originalversion klicken Sie hier