Videospiel-Remakes erfinden eine Branche neu

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Dies ist das vollständige Transkript für Staffel 7, Folge 5 – Videospiel-Remakes: Revival of the Fittest — des Quartz Obsession -Podcast.

Gabriela: Ob Sie ein leidenschaftlicher Gamer sind oder nur flüchtig mit Mario und Luigi vertraut sind, diese Spielsequenz erkennen Sie vielleicht er. Ihre Figur rutscht von einer Klippe, Ihre komisch geformten Blöcke stapeln sich zu hoch oder Sie schaffen es nicht um den großen Boss am Ende zu besiegen. Vielleicht werden Sie zu einem Kontrollpunkt zurückgeschickt oder Sie sehen den gefürchteten Bildschirm: Game over.

Aber Sie können immer noch einmal von vorne beginnen. Sie können eine weitere Chance bekommen. Und anders als im echten Leben können Sie es, nun ja, noch einmal versuchen. Aber solche Neuanfänge gibt es nicht nur beim Spielen von Videospielen. Sie gibt es auch bei deren Entwicklung. Remakes definieren die Spielebranche neu. Tatsächlich werden sie zu einer Branche innerhalb der Branche und katalysieren ihre eigenen engagierten Entwickler, Studios und Fangemeinden.

Also, Alyssa, eine Millionenfrage. Welches ist Ihr Lieblings-Remake?

Alyssa: Zweifellos, Mass Effect Legendary Edition. Es remastert. Die drei Massenwirkung Spiele, verpackt sie in einem, bessere Grafik, es war alles.

Gabriela: Warum ein Videospiel haben, wenn man drei Videospiele in einem Videospiel haben kann?

Alyssa: Genau.

Gabriela: Das ist, was ich hier höre. Ich bin Gabriela Riccardi, die Moderatorin von Quartz Obsession, Staffel 7, wo wir uns die Technologien und Ideen, die unser Leben bestimmen, genauer ansehen. Schließen Sie also Ihre Lieblingskonsole an, denn heute spreche ich mit Alyssa Mercante von Kotaku über Videospiel-Remakes.

Ich erinnere mich an ein Weihnachten, als ich eines meiner Geschenke unter dem Baum auspackte und es war so ein alter Atari-Joystick und da hatte ich einen Haufen von , ja, ich war so vernarrt in Galaga ich glaube es war Galaga. Jep. Es war so schön, tatsächlich Nostalgie mit meinen Eltern teilen zu können, denn sie haben mir das geschenk gekauft haben, damit ich die Spiele spielen konnte, die sie gespielt haben, als sie aufwuchsen.

Aber hier spricht es um etwas anderes, denn es handelte sich um ein speziell neu aufgelegtes Spiel, das über die Zeit kontinuität existiert ist. Aber wissen Sie wissen es, wenn wir über Remakes sprechen, greifen wir auf etwas zur Erreichbarkeit zu, das früher unzugänglich war.

Alyssa: In einigen Fällen, ja. Und in anderen Fällen wird das Quellmaterial drastisch verändert, bis zu einem Punkt, an dem es für jemanden, der die erste Version gespielt hat, vielleicht nicht erkennbar ist, was auch interessant ist.

Gabriela: OK, bevor wir darauf eingehen… wenn wir über Remakes von Videospielen sprechen, sprechen wir insbesondere über Videospiele, die zu anderen Videospielen umgestaltet werden. Im Anderen als Filme, Fernsehen und andere Medien. Erzählen Sie uns also über Remakes von Videospielen.

Was sind Videospiel-Remakes?

Alyssa: Sie sind eine faszinierende Sache, die sich zu einer Art großem Trend in der Branche entwickelt hat, insbesondere, würde ich sagen, im letzten Jahrzehnt oder so.

Es gibt drei Arten davon, was faszinierend ist: Remaster, Remakes und Reboots. Sie können ein wenig verwirrend sein, sind aber wirklich interessant, weil sie sehr stark auf Nostalgie und etabliertem geistigem Eigentum basieren, um hoffentlich zu garantieren, dass sie Einnahmen erzielen, neue Fans gewinnen oder die Liebe alter Fans für etwas neu entfachen. ng und es ist wirklich interessant, diesen Trend zu beobachten, weil es eher wie eine sichere Wette anscheinend ist, die die Industrie macht, wenn sie diese Art von Spielen macht, denn anstatt etwas Völlig Neues mit neuen Charakteren und einer neuen Geschichte in einem neuen Universum auszuprobieren, bewegen sie sich in jüngster Zeit auf alt etabliertem Gelände zum Geländemachen wieder.

Gabriela: Das ist total faszinierend. Und noch etwas das Sie mir auch zu erwähnt haben ist , dass sie dabei helfen können, alte Spiele Leuten zugestehen, die nie zuvor mit diesen Spielen in Kontakt gekommen sind.

Alyssa: Ja. Ja, absolut. Ich meine, die Spieleindustrie hat ein riesiges Problem mit der Erhaltung, insbesondere mit der Umstellung auf Digital und so.

Und allein die Tatsache, dass es im Gegensatz zu Filmen oder Fernsehen im Laufe der Jahre so viele verschiedene Möglichkeiten gab, Videospiele zu spielen, dass es sehr unwahrscheinlich ist, dass Sie eine Konsole aus dem Jahr 1992 herumliegen haben. Und wenn Sie eine finden, sind sie bei eBay in den meisten Fällen für Tausende von Dollar erhältlich, oder? Sie funktionieren nicht . Daher sind Spiele, die auf diesen älteren Konsolen erschienen sind, für viele Leute unspielbar. Wenn Remakes oder Remaster alte Spiele auf neue Konsolen zurückbringen, führt das buchstäblich zu einer völlig neuen Spielerbasis in den Bereich , der im Buchstäblichen nicht ohne spielen könnte.

Gabriela: Vielleicht stoßen sie auf Spiele, die es bereits gab und die schon veraltet waren, bevor sie erfunden wurden.

Alyssa: Ja. Ja. Es ist wirklich interessant.

Definierende Begriffe: Remaster, Remake, Neustart

Gabriela: Was ist der Unterschied zwischen Remaster, Remake, Reboot?

Alyssa: Ich habe eigentlich wörtlich daran gedacht, als Sie mich gefragt haben, aber ich glaube, die beste Beschreibung ist so etwas wie ein Camaro, ein Auto, richtig ? Eine Überarbeitung wäre also in manchen Fällen wie ein frischer Anstrich, richtig ?

Sie bleiben also dem Originalspiel mehr oder weniger treu. Manchmal ist es einfach so, dass die Grafik verbessert wurde und besser für moderne Fernseher und Monitore geeignet ist, wissen Sie, die Wiedergabetreue sieht besser aus. Es sieht nur ein bisschen schöner aus, ein bisschen aufgepeppt.

Bei einem Remake wird ein vorhandener Camaro eingebaut und die Engine ausgetauscht oder Änderungen vorgenommen, damit er schneller und effizienter läuft. Spiele werden sozusagen von Grund auf neu entwickelt. Der Quellcode kann also geändert werden. Charakteranimationen können aktualisiert werden. Die Beleuchtung wird komplett überarbeitet. Der Kampf kann geändert oder aktualisiert werden. Manchmal werden sogar wichtige Handlungsstränge ausgetauscht. Das ist, als würde man in ein Auto einsteigen und Anpassungen daran vornehmen.

Ein Neustart hingegen ist wie damals, als sie in den 2010er-Jahren den neuen Camaro herausbrachten. Es ist eine völlig neue Vorstellung von etwas, das es bereits gibt. In vielen Fällen basiert es nicht auf einem bestimmten Spiel, sondern auf einer Serie oder einem Franchise, und es ist ein Neustart. Es ist eine völlig andere Herangehensweise.

Gabriela: OK, wir sprechen hier also über Farbcode im Vergleich zu PS im Vergleich zum Modell.

Alyssa: Genau.

Welches sind die besten remasterten Spiele?

Gabriela: Lassen Sie uns also ein wenig über das Erste sprechen, den Code of Paint, die Remaster. Spiele, die dem Original mehr oder weniger treu bleiben, aber technische Elemente aktualisieren. Wir haben bereits über Auflösung gesprochen, also über Bildklarheit und Bildschärfe. Was waren also einige der bemerkenswerten remasterten Spiele der letzten Jahre, die Gamer oder auch nur flüchtige Fans vielleicht wiedererkennen oder die ziemlich bemerkenswert sind?

Alyssa: Mass Effect Legendary Edition ist ein riesiges Thema für mich. Aber dann ist da das Halo: Master Chief Collection, was wirklich interessant ist, weil es alle Heiligenschein Spiele, denke ich vor Halo 5, und verpackte sie in einem Paket mit dem Namen Master Chief Kollektion, alle mit aktualisierter Grafik. Und bei den wirklich alten Spielen wie Halo: Kampf Evolved und Halo 2 und 3, Sie könnten tatsächlich zwischen der alten Grafik und der neuen Grafik hin- und herwechseln, wenn Sie das wollten, im Einstellungsmenü.

Gabriela: Oh, es ist also wie ein Umschalten. Das liebe ich.

Alyssa: Dann gibt es Dinge, die sich irgendwie geändert haben, wie Der Letzte von Uns hat das auch getan. Sie haben Remaster gemacht, nicht den Umschaltaspekt , aber das Interessante an Remastern wie Der Letzte von Uns ist, dass sie nicht so lange nach der Veröffentlichung des Originalspiels erscheinen. In Bezug auf die Halo Master Chief Sammlung, es liegen in manchen 10 Jahren zwischen dem Spiel und der Veröffentlichung der Remaster-Version.

Im Sinne von etwas wie Der Letzte von Uns, das gerade ein Remaster von Teil II herausgegeben hat. Das Original von Teil II erschien 2020. Es gibt also wirklich keinen großen Unterschied zwischen der Bildtreue und solchen Dingen. Einige Leute sind der Idee dieser schnellen Remaster mit solchen Dingen etwas verfallen, weil es sich irgendwie wie Doppelkassieren anfühlt.

The Last of Us: Part II kam nur wenige Monate vor der Veröffentlichung der PS5 heraus, und dann gab es für die PS5 jahrelang Probleme in der Lieferkette. In vielen Fällen hatten die Leute also keinen Zugriff auf die aktualisierte Konsole. In einigen Fällen kann ich verstehen, es zu tun, aber in anderen fühlt es sich einfach so an, OK, das sieht nicht wirklich so anders aus, oder ?

Gabriela: Oh, und mit PS5 sprechen Sie auch von der PlayStation 5 — ich sage das weil ich selbst ein Videospiel-Noob bin, ein Neuling. Das ist eine fremde Welt für mich. Ich bin ziemlich sicher das letzte Mal als ich ernsthaft ein Videospiel in die Hand genommen habe war als ich gespielt habe Wii-Tennis wahrscheinlich im Jahr 2009.

Es ist interessant, wir sprechen darüber, dass die neueste Hardware herauskommt und die Leute daher zur Software zurückkehren, um sie zu verbessern und auf die neue Hardware aufzurüsten.

Alyssa: Ja, und ich bin bei solchen Sachen nicht wirklich wählerisch, aber viele Gamer legen großen Wert auf Bildrate und Auflösung, und wissen Sie, wenn Sie schnellere Bilder pro Sekunde möchten, wodurch die Bewegungen in Spielen irgendwie glatter werden, müssen Sie dafür in manchen Fällen die Auflösung opfern, aber mit besserer Rechenleistung und neueren Konsolen können Sie sozusagen höhere Versionen von beidem haben.

Für Leute, die wirklich, wirklich wählerisch sind, was das Aussehen ihrer Spiele angeht, sind Remaster definitiv etwas, das sie anspricht. Jemand wie ich finde, es sieht hübsch aus. Es macht mir Spaß. Ich bin also nicht wirklich wählerisch, aber ich kann den Reiz für Leute, die wirklich an visueller Wiedergabetreue interessiert sind, vollkommen verstehen.

Gabriela: Etwas anderes , das Sie hier verfolgen, Alyssa, ist dass in der Heiligenschein Beispielsweise vergehen zwischen diesen Remastern etwa 10 Jahre, etwa ein Jahrzehnt. Aber wenn es dann um etwas wie Der Letzte von uns, es vergehen nur ein paar Jahre. Und was ich hier höre, ist so, dass die Geschwindigkeit zunimmt, also, die Geschwindigkeit mit der Herausgabe eines Remasters nimmt zu.

Warum könnte das so sein?

Alyssa: Ich meine, es könnte ein paar Dinge sein. Ich kann mir vorstellen, dass bei der Neuauflage eines Spiels so große Lücke zwischen der Originalveröffentlichung und der nächsten Version auf der aktuellen Plattform auf dem Spiel auf dem Remastering ist. Es wurden große Längen in der Rechenleistung und Bildtreue und all diesen Dingen gemacht. Wenn man also rein und einen frischen Anstrich aufträgt, ist es eher so wie alles abschleifen, die Grundierung erneuern, den Anstrich erneuern. In manchen Fällen ist es so etwas wie Der letzte von uns Teil II, es ist wie ein Decklack, um es ein bisschen glänzender zu machen, da es bereits viel von der Bildtreue aufweist, die man von etwas Brandneuem erwarten würde. Aber für die Leute, die sehr scharf sind und so viel Aufwand bekommen können, ist es so ich vorstellen nicht, dass die kleinen Änderungen, die innerhalb von ein paar Jahren vorgenommen werden können, so viel Aufwand erfordern wie die Auffrischung von etwas, das ein Jahrzehnt oder in manchen Fällen zwei Jahrzehnte alt ist.

Was sind die besten Videospiel-Remakes?

Gabriela: Kommen wir nun zu den Remakes von Videospielen. Das sind Spiele, bei denen es sich aus dem einen oder anderen Grund lediglich um Wiederholungen handelt. Welche Beispiele können Sie mir hier nennen? Welche Remakes sollten wir kennen?

Alyssa: Es ist irgendwie verrückt, weil es so viele Remaster und Remakes gibt, aber die drei, die mir in den Sinn kommen, sind auch die drei, die in den letzten anderthalb Jahren herausgekommen sind, nur um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie oft das vorkommt.

Da ist das Resident Evil 4 - Die Rückkehr der Superhelden Remake, das 2023 herauskam, das ist ein Remake eines Spiels von 2005. Und diese Serie ist ein Horrorspiel, aber hier wurden noch mehr Horrorelemente hineingebracht, neue Gegner hinzugefügt, eine Autospeicherfunktion eingebaut, die man meint in den meisten Spielen vorhanden sind. , aber in älteren Spielen und in manchen Spielen müssen Sie Ihren Fortschritt tatsächlich manuell speichern, so dass es ein großes Problem sein kann, wenn Sie vergessen das zu tun. Und dann geraten Sie in eine Situation, in der Sie ein Level nicht bestehen oder mitten in etwas sterben und dann zurückgeschickt werden Weg vorher, wo man gerade war und noch den ganzen Weg zurück durch gehen musste. Und so wurde bei der Modernisierung eine Autospeicherfunktion hinzugefügt, sie fügten Kampfmechaniken hinzu. Natürlich sah es so viel besser aus, die Grafiktreue war unglaublich und es war so gut, dass es bei den Game Awards 2023 für das Spiel des Jahres nominiert wurde.

Gabriela: Wow. War das ein Meilenstein?

Alyssa: Ich meine, es war definitiv umstritten. Einige Leute sagten so etwas wie „Das ist nur das Remake davon, was meinst du ? Was ist mit all den brandneuen Spielen, die gemacht wurden?“ Aber es war sehr gut! Daher die Nominierung.

Und ich denke außerdem, dass sich Horrorspiele hervorragend als Remake eignen, weil sie so stark auf Bild- und Tontreue angewiesen sind, um den Zuschauer zu erschrecken. Und alte Horrorspiele kann ich mir angesichts dessen, was wir heute beim Spielen gewohnt sind, nicht vorstellen.

Sie laden ein altes Horrorspiel aus dem Jahr 2005 mit der aktuellen Grafik herunter und erwarten, dass es Ihnen Angst macht. Bei vielen dieser Horrorspiele, die neu aufgelegt werden, werden jedoch andere Audio-Elemente hinzugefügt und der Horror wird auf eine Weise gesteigert, die auf älteren Konsolen nicht möglich war, oder vielleicht, weil ihnen die Zeit für die Entwicklung gefehlt hat, die sie jetzt jedoch haben.

Und genau das haben sie getan mit Dead Space, das ebenfalls neu aufgelegt und 2023 herausgebracht wurde. Sie fügten mehr Horrorelemente hinzu. Sie öffneten die Karte, während man sie im Originalspiel in Abschnitten durch gehen musste. Jetzt ist es dieses große, offene, leere, verlassene Raumschiff, das im Grunde die Version der Xenomorphs des Spiels enthält.

Es ist größer, es wirkt gruseliger, weil man die ganze Zeit nicht weiß, wohin man gehen soll. Und, was wirklich interessant ist, dem Protagonisten, der im Original stumm war, wurde eine Stimme hinzugefügt. Es ist also wirklich interessant, solche Änderungen zu sehen. Und dann gibt es Remakes, wie das zweite in der Reihe. Final Fantasy VII Remake Trilogie, das vor ein paar Wochen erschienen ist.

Und das ist faszinierend, denn es zählt fast nicht einmal als offizielles Remake. Es ist wie eine Meta-Fortsetzung, denn es nimmt ein Rollenspiel von 1997 und erweitert es auf drei verschiedene, riesige Spiele, also etwa mit der dreifachen oder vierfachen Größe. Und natürlich ist der grafische Unterschied zwischen 1997 und 2024 riesig. Die Story ist anders.

In einigen Fällen ist es wie überarbeitet. Einige der Charaktere haben sich verändert, wie der Weg, den sie einschlagen. Und in einigen Fällen – ich möchte nicht verraten, aber in einigen Fällen gibt es die Überzeugung, dass es fast seine eigene alternative Realität innerhalb des Spiels erschaffen hat. Final Fantasy Welt. Es ist sehr verwirrend und sehr interessant, und das ist so wie ein ganz anderes Monster von einem Remake.

Ich weiß nicht einmal, ob man das überhaupt als Remake bezeichnen kann, denn es ist völlig anders als die anderen.

Gabriela: Ich bin von dieser Idee so angezogen und im Anderen als beim Remaster, bei dem wir hier wirklich nur über technische Details sprechen? Für mich als jemanden, der das von außen betrachtet und davon von außen hört klingt es für mich so, als vermitteln sie bei Remakes eine Art Absicht.

Vielleicht wirken Spiele von vor 20 Jahren, Dinge, die einem Angst machen sollen, heute ein bisschen retro oder kitschig. Aber indem der Realismus des Horrors der Spiele auf den neuesten Stand gebracht wird, wird die Absicht noch stärker verdeutlicht. Oder mir gefällt einfach die Idee, dass ein stimmloser Protagonist jetzt eine Stimme hat und eine komplette Charakterisierung erhält, die es vorher nicht gab, und das finde ich faszinierend.

Alyssa:Ja, und es bringt einen wirklich zum Nachdenken: Als diese Spiele zum ersten Mal entwickelt, zum ersten Mal gespielt wurden und die Leute sie zum ersten Mal kritisierten und darüber sprachen, wussten Sie, wo da die Schwachstellen waren?

Haben die Entwickler erkannt, dass die Leute vielleicht mehr von diesem Protagonisten hören wollten, oder dachten sie vielleicht, dieser Teil sei nicht gruselig? Oder waren sie einfach, na ja, ein bisschen pervers und dachten: „Wie können wir den Leuten noch mehr Angst einjagen als beim ersten Mal?“

Ich würde gerne den Denkprozess kennen, der hinter einigen davon steckt, die Gespräche hinter den Kulissen wie „Was sind die Prioritäten für das, was wir hier tun werden und warum?“. Ich finde das faszinierend.

Was sind die besten Videospiel-Neustarts?

Gabriela: Kommen wir also zur letzten Kategorie, die Sie erwähnt haben: Neustarts. Dabei handelt es sich um Spiele, die komplett neu konzipiert wurden. Können Sie Beispiele für Neustarts nennen, die in der Gaming-Welt große Wellen geschlagen haben?

Alyssa: Neustarts kommen definitiv, würde ich sagen, am wenigsten häufig vor, denn dabei wird ein wenig mit der IP gespielt, oder?

Also noch einmal: das Risiko, das man eingeht. Es ist etabliertes geistiges Eigentum, klar, man kennt diese Figur, aber wir erzählen die Geschichte anders. Wir stellen uns neu vor, wer sie sind. Ich denke, Gott des Krieges ist wahrscheinlich das beste Beispiel für eine massive Änderung an einer bestehenden Figur, einem bestehenden IP, einer bestehenden Geschichte, von der nicht selbst der ursprüngliche Ersteller ein großer Fan ist.

Und das liegt daran, dass ich – und viele andere auch – glaube, dass das Jahr 2018 Gott des Krieges war eine Neuinterpretation des Franchise, bei der Dinge wie eine Veränderung der Kamera und der Waffe der Hauptfigur vorgenommen wurden, aber auch herausgearbeitet wurde, wer die Figur war. In vielen Fällen war er einfach diese Art eindimensionaler, hypermaskuliner Kämpfer.

Und in den Reboots hat er viele verschiedene Facetten. Es gibt emotionale Momente. Es steckt eine tiefere Geschichte dahinter. In einigen Fällen gibt es eine Lösung für seine Figur und diese Geschichte der Gewalt und der Entscheidungen, die er auf seinem Weg getroffen hat. Und das war etwas, was die Originalserie nicht wirklich getan hat. Es war einfach so etwas wie „Sei ein großer Mann, töte Leute.“

Und das stellt das irgendwie in Frage, stellt diese Idee infrage. Und das finde ich wirklich faszinierend. Und das ist, glaube ich, der Sinn eines Neustarts. Er soll dieser Sache, die Sie kennen, sozusagen eine neue Wendung geben.

Gabriela: Es klingt auch so, als werden Neustarts verwendet, um ein Spiel an zeitgenössische Ideen und zeitgenössische Normen anpassen zu können.

Alyssa: Jawohl.

Gabriela: Einfach in der Lage sein, es auf den neuesten Stand zu bringen, was die Erwartungen angeht, die wir an unsere Spiele und das darin enthaltene Storytelling haben?

Alyssa: Ja, absolut. Ich glaube, der eintönige, hypermaskuline Charakter wurde in Spielen schon oft dargestellt. Das weiter auszuführen, zu hinterfragen und sich zu fragen, wie es wäre, wenn man nicht genau das wäre, ist faszinierend. Und das ist der Grund, warum die meisten Leute die Neustarts lieben.

Gabriela: Sie haben mit mir auch darüber gesprochen, wie einige Spiele aktualisiert wurden, um einem neuen gesellschaftspolitischen Klima gerecht zuwerden.

Alyssa: Ja, das ist besonders faszinierend. Call of Duty: Modern Warfare ist eine Art eine Franchise innerhalb einer Franchise. Call of Duty: Neue Funktionen hat eine Million Spiele.

Es sind zwar keine Millionen, aber es gibt jede Menge Spiele, die eine Art Kriegssimulator, Ego-Shooter sind. Darin gibt es verschiedene Abzweige. Es gibt Black Ops und dann Moderne Kriegsführung, das unmittelbar nach dem 11. September begann. Es gab offensichtlich viel offene Unterstützung für Militarisierung und Militärfinanzierung und all solche Dinge, und sie spiegelten in gewisser Weise die vermeintlichen Feinde dieser Kriege wider, und es gibt viele Darstellungen, die im Rückblick als ziemlich problematisch gelten. Deshalb starteten sie das Franchise 2019 neu.

Sie sagten in Interviews, es handelte sich um eine Überlegung darüber wie die moderne Kriegsführung heute tatsächlich verstanden wird, der Begriff „moderne Kriegsführung“. Außerdem entfernte es das Franchise von der eins-Nachbildung der aktuellen Konflikte und es ist ein bisschen mehr, ich würde sagen, es geht ein bisschen mehr in die Richtung einer „ausgewählten Gruppe von Supersoldaten die arbeiten“.

Es gibt mehr Marvel’s Avengers als sagen Jarhead. Es ist also ein kleiner Unterschied.

Gabriela: Wir achten heute mehr darauf wie wir Menschen darstellen, die in unserer Populärkultur am Rand stehen. Dinge, die 2004, 2005, 2006 in der Welt waren, als dieser Film herauskam, finden heute nicht denselben Anklang.

Alyssa: Absolut.

In welcher Beziehung steht dieses Phänomen zu anderen Medien wie Filmen und Fernsehen?

Gabriela: Ich habe den Eindruck, dass es auch in anderen Unterhaltungsbranchen ähnliche Themen und Diskussionen gibt. Wir sehen, dass dies in Filmen passiert. Wir sehen, dass dies im Fernsehen passiert. Vielleicht ist es nicht so klar in Remaster, Remake und Neustart unterteilt, aber wir sehen viele Wiederaufführungen bestehender Werke, die neu aufgelegt werden.

Es werden filmische Universen aufgebaut. Mattel versucht jetzt, eines aufzubauen, wissen Sie, und zwar mit: Barbie. Ich habe nur zugesehen Herr und Frau Smith, wie letzten Monat, das für das Fernsehen gemacht ist und ein Remake eines Films von wahrscheinlich 20 Jahren ist.

Alyssa: Jep.

Gabriela: Girls Club - Vorsicht bissig! begann als Film, der zu einem Musical wurde, das wieder zu einem Film wurde. Es ist faszinierend. Glauben Sie es es einen Grund dafür gibt, dass wir diese Echos über mehrere Unterhaltungsbranchen hinaus sehen, und wissen Sie zum Beispiel, welche Beziehung zu Videospielen dazu haben?

Alyssa: Ja, ich meine, ich glaube, das spricht ein wenig für das aus, was wir so gesagt haben n, nämlich dass die Herstellung dieser Dinge immer mehr kostet, ob es sich um Filme oder Fernsehsendungen oder Videospiele handelt.

Und das Interessante an Marvel und DC und all dem Zeug ist, dass es sich direkt auf Videospiele auswirkt. Es gibt Videospielfirmen, die an Star Wars-Spielen, Marvel-Spielen und DC-Spielen arbeiten, und sie alle kämpfen um die Rechte an diesen Spielen. Auch hier geht es darum, etwas zu verdoppeln, von dem man weiß, dass es den Leuten bereits gefällt.

Und ich denke, die Fandom-Kultur ist ebenfalls ein wichtiger Aspekt davon. Der Drang zur Fandom-Kultur, der Drang, etwas zu machen, das im Wesentlichen Ihrer Persönlichkeit entspricht und das Sie wirklich mögen, bedeutet, dass Sie in vielerlei Hinsicht ein garantierter Kunde sind. Und wenn Sie ein Marvel-Spiel machen, können Sie fast garantieren, dass ein großer Teil der Marvel-Fans, ob Gamer oder nicht, daran interessiert sein wird, unabhängig davon, ob sie noch nie zuvor ein Spiel gespielt haben, aber eine neue Herangehensweise sehen möchten. Schwarzer Panther, werden sie das Spiel wahrscheinlich kaufen. Und ich glaube das zeigt einfach dass Glücksspiel beängstigend ist , wenn man sieht wie viel Geld in der Produktion alles kostet und viele Studios und Produktionsfirmen nicht unbedingt zocken wollen. Warum sollte man also nicht mit seinem Gefühl hineingehen und bei solchen Sachen den Einsatz verdoppeln ? Und ich denke, ja, das ist überhaupt kein Zufall. Es ergibt sehr Sinn.

Die Millennials eignen sich besonders gut für das Nostalgiespiel, denn wir waren bereits im Internet. Wir wurden gleich beim ersten Mal in diese Kulturen eingebettet. Und ich wurde, wissen Sie, ein Dämmerung Mädchen mit einer Gruppe von Leuten auf Tumblr. Und wenn Sie jetzt zurück bringen DämmerungIch werde sagen: „Oh, weißt du noch, als ich 20 war? Vielleicht schaue ich mir das noch einmal an.“ Also, ja, ich denke, es ist definitiv eine Geschäftsentscheidung, die in all diesen verschiedenen Medien getroffen wird.

Gabriela: Richtig. Der Proof of Concept liegt bereits vor, da die Fangemeinde bereits existiert.

Alyssa: Genau.

Wie geht es weiter mit Videospiel-Remakes?

Gabriela: Vor diesem Hintergrund schauen wir uns also die Remaster an, wir schauen uns die Remakes an, wir schauen uns die Neustarts an. Wie ist der Stand der Dinge bei Videospiel-Remakes?

Alyssa: Ich denke , die Spielebranche befindet sich an einer wirklich interessanten Stellung.

Es wurde in hohem Vollzug von Neueinstellungen und Wachstum geprägt. Im Jahr 2020 wurde sehr schnell festgestellt, dass das ein kleines zu viel war, und deshalb gab es es so viel wie sieben- oder achttausend Entlassungen. In diesem Jahr könnten es sogar noch mehr sein, und so vielleicht auch mehr als das. Ich kann mir vorstellen, dass die Geschäftsidee, zurück zugehen und Terrain zu betreten, von dem Sie wissen , dass es bereits erfolgreich war, fortgeführt wird? Das Risiko mit neuen IPs und neuen Geschichten einzugehen… das ist etwas, das ich vorstellen kann, wenn Spiele Hunderte Millionen Dollar kostet, um die Leute zu ängstigen

Und so etwas wie Final Fantasy VII, es läuft so gut wie es läuft, zugegeben würde ich das nicht als traditionelles Remake oder Remaster im allgemeinen Sinne des Worts bezeichnen, aber wenn man sieht, wie etwas auf etabliertes Territorium zurückgreift, läuft es unglaublich gut. Oder Resident Evil - Die Rückkehr der Bösen Nominierung für das Spiel des Jahres. Ich kann mir nicht vorstellen, dass sie in so fort verschwinden werden. Remaster, Remakes, Neustarts sind etwas anders. Auch das ist ein Glücksspiel.

Ich denke, dass die Spielebranche langsam aber sicher versteht, was sie tatsächlich aufrechterhalten kann und wie sie ihre Entwickler gesund halten kann. Die Spielebranche hat eine wirklich schlechte Crunch-Geschichte, bei der die Leute unglaublich hart, unglaublich lange und stundenlang an Spielen arbeiten, um sie rechtzeitig fertigzustellen. Ich kann mir vorstellen, dass es, während wir versuchen, unsere seltsame Wachstums- und Rückschrittsphase zu bewältigen, immer noch eine neue Phase geben wird. Ich denke nicht , dass es so bald aufhört . Ich kann mir vorstellen, dass es so weiter geht. Und es gibt Leute die auf Twitter ständig Remakes, Reboots und Remaster von Spielen fordern. Sie wissen schon : „Wann ist das ? Wann ist das? Wann werde ich das sehen?“ Es gibt also so viele Dinge, die man zurück machen und neu machen kann, die noch nicht gemacht wurden, also glaube ich das ist ein Trend, der noch eine Zeit anhalten wird.

Gabriela: Unter den Weihnachtsbäumen werden noch viele weitere Atari-Konsolen ausgepackt. Alyssa, vielen Dank, dass Sie hier sind. Ich glaube, Sie haben mich dazu inspiriert, meine alten Wii-Controller abzustauben.

Alyssa: Ich freue mich so sehr darauf. Ich meine, wenn du jemals mit mir spielen möchtest, lass es mich einfach wissen.

Gabriela: Auf meinem zweiten Wii-Controller wird Ihr Name stehen.

Alyssa: Ja, ich verspreche , dass ich es nicht in den Fernseher einbaue, wenn es von meinem Handgelenk fliegt.

Gabriela: Alyssa Mercante ist Chefredakteurin der Gaming-Site Kotaku. Diese Folge wurde von Ready Freddie Media produziert. Zusätzliche Unterstützung erhalten wir von Juan Palacios, der Chefredakteurin von Quartz, Susan Howson, und David Weinstein, dem Leiter der Videoabteilung. Unsere Titelmusik stammt von Taka Yasuzawa und Alex Suguira. Wenn Ihnen gefällt, was Sie gehört haben, folgen Sie uns auf Apple Podcasts, Spotify, wo immer Sie auch zuhören.

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Ich bin Gabriela Riccardi. Danke fürs Zuhören.

Ich schaue also gerade auf einen Bildschirm und da steht „Spiel ausführen“. Oh, ich habe es rausgefunden! Ich habe den Pilz getroffen, der Pilz kommt! Ich habe den Pilz aufgegessen. Ja, ich habe mein Power-Up bekommen! OK, springen, springen, springen, springen, springen. Schon gut, schon gut, nächstes Rohr. Dieses Rohr ist sehr hoch. Oh, Gott, ich glaube, ich brauche einen Anlauf. Oh, hab’s nicht geschafft. Noch ein Versuch. Nein, hab’s nicht geschafft.

Alyssa: Du machst das großartig, Süße.

Gabriela: Oh, danke.

Alyssa: Neeeein.

Gabriela: Sie ist tot.

Alyssa: RUHIGE RUHE.

Gabriela: Sie ist tot. Game over. Wah wah.